Category Archives: Vakblogjes

Narratives of travel: Telling it to the self

When does an experience become a story?

Anyone travelling loves to tell stories. During travel, after the journey, whenever resting around a campfire. But these stories are more connected than you might think, although they are told at different points and places within the travel experience, using different voices and stances. Together they form a typical narrative. Pre-tour narratives are carried throughout the journey, shaping and scripting the journey. Whatever happens during the journey, provide material for post-tour narratives, which after a period of time, may change the pre-tour stories altogether.

As a traveller you interact with your environment through all of your senses. Sensory modalities are symbolically structured. They are mediated and go far beyond the mere textual. The larger pre-tour narratives are nowadays for a large part construed through visuals, through the use of social media and internet.

A highly superficial way of doing ones pre-tour research but unavoidable. Also the pre-tour planning is a narrative structure, as people tell peers through social media, exactly in which stage of planning they are.

The master narrative

The object of a photograph on the web, is less that of the narrative or actual biographical or ethnological depiction of the main subject, but a visual that was already predestined to provide commercial imagery for the tourist sector, before it was even taken! When it no longer resides within the personal and private domain of the owner or depicted subject, it has no biographical meaning or relationship to its’ context, in whichever country the photo was taken. For the regular tourist, the photograph meets the expectations he has from the destination in very broad and commodified terms.  Photographs offer a point of departure (Barthes, 1984): a pregnant surface from which narratives can be launched, a fertile social soil for memories, identities, daydreams to grow on. (Noy, 2014)

Imagery

The actual time and occasion of taking the photographs are for the larger part staged and framed, both by the tourist industry and by the tourists themselves. The circulation of the imagery is very much NOT coincidental! The way Europeans look at the third world, is still very colonial. Not withstanding recognition of equality and fairness, the view of the third world is still very much of a grown civilisation, based on big 19th century constructed narratives. Mind you, this says nothing about looking down upon them. The big narratives of the 19th century grew within us, but not neccesarily within the same direction as the actual country in question. These established master narratives are of huge significance and influence. They make meaning, shape action and movement, the form tourist behaviour and direct the infrastructure for foreigners. They are therefore stories of power, aswell as meaning.

The master narrative is a perceptual framework that works as a filter which includes as much as it excludes (Bruner, 2005).

Backpackers are usually somewhat quieter when preparing for the journey. The usage of social media by backpackers, is significantly lower than that of the emerging flashpacker. Figures from 2014 indicated 26% of backpackers and 41% for flashpackers (G. Richards).

On a personal note, I wonder if the quest for “otherness” by backpackers- who are more reflective and internal in orientation -creates affordance for both a lower degree of social media use and more methodological and less visual pre-tour planning?

Backpackers often start their journey alone or as a couple. They frequently end up travelling in a small group. When on the road, the sources of information vary greatly by mode of travel. In groups, local guides and agents are the primary storytellers, with additional material by standard guidebooks. Backpackers use hostels or sites along the route as an additional primary source of information.

An experience- as it happens -is much more laden with rich sensations than any story could begin to approach. An experience turns into a narrative, as soon as you say to yourself what is happening on tour. When transforming a sensory occurrence into a plot structure.

” From the point of view of the experiencing self, the journey consists of a series of sensations, but from the point of view of the remembering self, it becomes a narrative, and a severe selection from reality (Kahneman 2005). “

However, the routes create their own sources for information- outside the tourist-industry – as can be read in the blog on volunteering abroad.

Volunteers and the knowledge created through volunteer-travel and religious travel, supply important modes of information and narration, like well informed non-professional guides, offering services. Some of them are skilled, other less so.

Most of the ones I have listened to over the years want to be entertaining as well as educational, but most do not have an anthropological understanding of culture but rather present unrelated snippets of information, or interesting random stories about the people or locality. Bruner; 2005

toerist

Learn it from a pro?

12 Tips voor je auditie!

12 Do’s en don’t en rather nots bij een auditie

Bijna eindelijk dan die auditie voor een reclamespot? Hieronder enkele nuttige tips.

Do’s

Uitgebreide “groei-CV” sturen

Zelfs als je alleen maar gaat om een figurantenrol, is het altijd goed om je CV bij de inschrijving mee te sturen. Als die er dan ook nog eens goed of veelbelovend uit ziet, is het natuurlijk helemaal mooi. Laat zien dat je heel veel wil leren over het vak; Dat je serieus bent in je ontwikkeling. Als men uiteindelijk nog de keuze heeft tussen jou en een klein aantal anderen, zijn dit zeker kwaliteiten die zwaar wegen.

Goed contact met de regisseur

De auditie begint voor de regisseur pas als je voor de camera staat. Echter, je kunt al veel van jezelf laten zien, door in de ruimte waar de regisseur doorheen moet, met veel enthousiasme “aanwezig” te zijn. Hoe kort het moment van ontmoeting ook is, een eerste indruk heb je al bij hem achtergelaten. Ook “per ongeluk” de verkeerde ruimte binnenstappen, kan heel ontwapenend werken.

Laat merken dat je de regieaanwijzingen snapt

Film en reclame maken kost klauwen met geld. Het is heel fijn wanneer ze met iemand werken die weet wat de regisseur bedoelt als hij/zij zegt: “Je moet veel groter spelen” of “Je speelt veel te veel buiten jezelf.” Niet alle aanwijzingen die je krijgt, zijn concreet. Hou er rekening mee dat het voor een regisseur heel fijn werken is, wanneer hij zich beeldend of abstract kan uiten.

Ken het verloop van de HELE reclamespot of van ALLE scenes

Bij veel tekst hoef je de teksten van je medespelers niet ook te kennen, maar het verloop van het plot / het narratief, moet je wel kennen.

Gerichte vragen stellen

Dat laat zien dat je het begrijpt. Als je vragen hebt over de inhoud, stel die dan voor de eigenlijke takes beginnen.

De glans in de lens

Als je in de camera moet kijken, is het handig om een glanzend vlak in de lens als focus te nemen. Dat heeft een beetje beweging en het kijkt veel rustiger dan middenin de lens te moeten kijken.

Visualiseer

Probeer te visualiseren, hoe het scenario in beeld gebracht gaat worden. Over het algemeen staat er een samenvatting van het verloop en regie-aanwijzingen, al in het script.

Let op het klikje!

Bij audities voor tv of reclame, komen daar over het algemeen kleinere camera’s aan te pas. Een clapper is meestal niet nodig, omdat de camera zelf een digitaal merkje op het beeld zet. Anders dan op een live set, waar iedereen op hetzelfde moment stil moet zijn en paraat staan, heb je in de auditieruimte met maar een paar mensen van doen. De aanwijzing van de regiseur: “actie” zal over het algemeen heel kalm zijn en je op je gemak stellen. De regie- of productieassistent zet de camera aan via het toetsenbord, en je kunt je gang gaan.

Een absoluut gouden tip, is om te letten op het klikje van het toetsenbord. Nog voor de regisseur de “ie” van actie uit zijn mond heeft kunnen krijgen, ben jij al met volle energie en met grote zekerheid, middenin die camera, boven op het beeld. Meteen energie, dat is het belangrijkste.

Wanneer men later 84 of meer auditanten moet gaan beoordelen, begint dat met een vrij grove schifting. De respectievelijke auditanten, komen in razend tempo op het scherm voorbij, en een keuze is dan snel gevallen. Dat betekent dus: klikje op het toetsenbord > beeld. Als je bij “actie” nog eerst even moet nadenken hoe het ook al weer zat, is dat absoluut te merken. Dat zal niemand je kwalijk nemen aangezien het nog niet het eindproduct is, maar andersom heb je een grote voorsprong op andere auditanten (mits ze niet ook zo door de wol geverfd zijn), die dit trucje niet kennen. Je komt bij de viewing dus meteen goed en charismatisch binnen bij de regisseur of casting director.

stage

Don’ts

“Ik wil zo graag beroemd worden”

Dat is echt een afknapper. In de eerste plaats ben je niet de enige die dat graag wil en vooral: je komt er net binnenwandelen en vraagt of zij je aub even beroemd willen maken… Geen handige binnenkomer.

Maniertjes meenemen

We hebben ze allemaal, die karakteristieke maniertjes. Op je lippen bijten, vaak met je ogen knipperen, wiebelen met je handen. Voordat je auditie gaat doen, vraag aan vrienden eerst per telefoon, welke van jouw maniertjes hen het meest opvallen, en laat ze vervolgens bewust een tijdje naar je kijken. Vergeet niet: acteren is NIET hetzelfde als jezelf zijn. Veel regisseurs zullen het tegenovergestelde tegen je zeggen. Dat doen ze om je op je gemak te stellen. Acteren is echt een vak, en zeker op het scherm, is het heel moelijk te verbergen, wanneer het niet gaat op dat moment, als niet geschoold acteur. Dat betekent niet dat je geen talent hebt, maar het moment van de auditie leent zich niet goed voor repetitie en coaching; iets wat je op andere momenten wel zou hebben. Dus de veiligste manier is dan, om er voor te kiezen jezelf mee te nemen. Dat “draagt” ook fijner wanneer je een fout maakt

Kijk niet in de camera maar naar de persoon die je vragen stelt

Is het tijd om wel in de camera te kijken, zorg dan dat je op volle “juiste” energie speelt. De eerste paar keer zul je merken dat je ineens iets raars doet met je stem of dat je ineens veel strammer beweegt dan normaal. Dat is niet raar want er kijkt een heel klein stukje glas naar je. Echter, die camera volgt jou wel, daar hoef je niet zo op te letten.

Rather not

Wel of geen inschrijfgeld betalen voor inschrijven bij een castingbureau?

Liever niet. Eigenlijk is het heel raar dat je naar een bedrijf gaat die jou als handelswaar hebben, maar die je laten betalen om door hen “verhandeld” te mogen worden. Het is echt niet zo dat zij niets betaald krijgen en dat jij dat voor hen moet gaan doen. Moeten zij extra diensten gaan verrichten voor de opdrachtgever, dan is het de opdrachtgever die zo’n dienst inkoopt, en niet jij.

Soms valt er wat te zeggen voor inschrijfgeld. Bijvoorbeeld wanneer de toeloop op inschrijving zo groot is, dat ze iets van een drempel willen inbouwen, zodat ze alleen mensen krijgen die echt willen. Maar dan moet de reputatie van het bureau wel erg goed zijn.

Een greep uit het grote aanbod aan castingbureau’s

020MC Modellen & Castingbureau
Nieuwezijds Voorburgwal 130 F
1012 SH Amsterdam
Tel: 020 72 22 101
info@020mc.nl
www.020mc.nl

A Million Faces
Asterweg 20H
Amsterdam
Tel: 020-7742776
info@amillionfaces.nl
www.amillionfaces.nl

Actors and Models Agency
Oudezijds Voorburgwal 189
1012 EW Amsterdam
Tel: 06 49907976
info@actorsandmodels.nl
www.actorsandmodels.nl

Antimodels B.V.
Valeriusplein 7
1075 BG Amsterdam
Postbus 77868
1070 LL Amsterdam
Tel: 020-6232107
info@anti-models.nl
www.anti-models.nl

Avenue Models

Kingsfordweg 151
1043 GR Amsterdam
Tel: 020-491 77 05
info@avenuemodels.com
www.avenuemodels.com

Bullet Models
Postbus 15526
1001 NA Amsterdam
Tel: +31 (0)20 7787447
models@bulletfilms.nl
Website: www.bulletmodels.nl
Werk: www.bulletfilms.nl

De Casting Studio
Hamerstraat 1G
1021 JT Amsterdam
Tel: 020 – 626 26 26
info@decastingstudio.nl
www.decastingstudio.nl

John Doornik Casting
Veemarkt 144
1019 DE Amsterdam
tel: 020-4217522
contact@johndoornikcasting.com
www.johndoornikcasting.com

Dutch Casting Agency
Hamerstraat 1G
1021 JT Amsterdam
tel: 020-4203821
info@dutchcasting.nl
www.dutchcasting.com

Ego’s Models & Casting
Sarphatistraat 642
1018 AV AMSTERDAM
Tel: 020-6209950
info@egosmodels.com
www.egosmodels.com

Euromodel
Raadhuisstraat 52a
1016 DG Amsterdam
Tel: 020 – 623 79 57
info@euromodel.nl
www.euromodel.nl

Fashion Pool Model Agency
Fashion Garden 4.08.21.
Kon. Wilhelminaplein 1
1062 HG Amsterdam
Tel: +31 (20) 6155699
www.fashionpool.nl

Foto Formation

Nwe.Keizersgracht 58
1018DT Amsterdam
Tel.020-423.48.55
info@fotoformation.com
www.fotoformation.com

Hang Loose Sportcasting
2e Laurierdwarsstraat 55
1016 RA Amsterdam
Tel. 020-6273926
info@hangloose.nl
www.hangloosesportcasting.nl
Sinds 15 jaar gespecialiseerd in sportcasting

Hite Agency
Amsterdam
info@hite-agency.com
www.hite-agency.com

Kemna Casting
Willem de zwijgerlaan 17-19
1056 JD Amsterdam
Tel: 020-6249186
info@kemnacasting.nl
www.kemnacasting.nl

Casting- & Modelagency The Kids BV
Nieuw Walden 92
1394 PE Nederhorst den Berg
tel: 020-696 74 75
info@thekids.nl
www.thekids.nl

Moeder Anne Casting
Spiegelgracht 31
1017 JP Amsterdam
Hoofdnummer: 020-523 80 00
Modellennummer: 020-420 83 30
welcome@moederannecasting.nl
www.moederannecasting.nl

Showpony
Asterweg 20 M3
1031 HN Amsterdam
Tel: +31 (0)20 494 00 10
info@showpony-productions.nl
www.showpony-productions.nl

Sjouer Casting
Veemkade 1116
1019 BZ Amsterdam
Tel. +31 (0)20-675 42 79
www.sjouercasting.nl